Pensando en el TP

Para mostrar en clase y llevar referencias acerca de las cosas que estuvimos pensando seleccionamos fotos que habíamos sacado en el viaje. 

Mi compañera había faltado el lunes y entre los ejercicios que realizamos en comisión recorrimos la idea de pensar palabras concretas para definir situaciones al igual que tambien se proponia relacionarlo con experiencias personales.

La primera palabra (en relación a uno de los videos del viaje) fue permanecer y la segunda quietud.

El video es este, el momento es desde el minuto 1:30 hasta el final.

Fotos del viaje

Las calas

Las hojas y la noche

Arena

La ventana

La otra ventana

En parte, teníamos ganas de seguir trabajando con los planos fijos donde el movimiento es casi imperceptible, un poco en base a Akerman con quien trabajamos el TP pasado. 

Nosotras habiamos llevado fotografías de referencias que nos interesaban en relación a la idea que teníamos,en cuanto a la luz y estética, que no ee si llamarla así porque todavía no es una idea. Gabi nos sugirió que miremos a Takeshi Kitano que trabaja con los tiempos. 

Ayer realizamos pruebas propias para llevar mañana, todavía falta mucho para acercarnos a lo creemos que queremos. 

Reflexiones 1720/10

Sobre el visionado de videominutos

Lo primero que pense a medida que iban pasando los videos es lo dificil que resulta a veces elegir que poner y que no. 

Tambien pense que a veces en el afán de querer completar el videominuto para entregar ponemos material de más. 

Por ejemplo, habia cosas que me resultaban super interesantes y quizas era solo un momento, 15 segundos...10, lo que sea y cuando habia mas material era como que me olvidaba de eso que me parecia que estaba copado (no se si me explico bien)

Se me vino a la mente Juane cuando dijo: el lugar despues no importa porque podría ser cualquiera. Pense que todos eran muy similares, arboles, ropa tendida,etc pero habia algo que te atrapaba, un sin fin de imagenes que se parecían en algo. 

En cuanto a nuestro videominuto, muy a ultimo momento no teniamos camara ni tripode por lo tanto fallo bastante nuestra idea de "laboratorio". 

Decidimos utilizar los guantes y las fotografias analogicas y acomodarlas segun su semejanza o ese algo que nos generaban.

Reflexión 20-10

Grabé la teórica y como pasaron los dias y colgue en hacer esto, me olvidé bastante las cosas que quería decir, asique la voy a escuchar.

Me gustó mucho llegar y que haya un videojuego (me gusta esta metodología de llegar y que siempre haya algo para ver, me olvidé de preguntar hace dos o tres clases había un filosofo creo hablando, me gustaria saber el nombre)

Comparto la reflexión de Jazmín acerca de las cosas que Gabi siempre nos recuerda sobre el diseño y tambien la sensación de explicar qué es lo que estudias.

En cuanto al práctico, fue una de las clases que mejor la pasé. Sobretodo porque nos reimos bastante,todos. 

Juane nos sugirió pensar en palabras y sus etimologías, experiencias personales, buscar referencias entre otras cosas. 

Me causó mucha gracia el trabajo de años anteriores, Jauregui creo que era. Me resulto genial. 

-"Activar la observación"

-"Jueguen a ser artistas, a preparar teóricas y produzgan...pequeñas pruebas, cosas"

El viaje

LUGAR: MIRAMAR-BALCARCE 

EQUIPO: MACARENA ESTEVEZ-DOLORES FAIRBAIRN

MESA-VIAJE

Videominuto

Reflexión del viaje

Debido a que con mi compañera teniamos previamente organizados nuestros viajes para el fin de semana largo (pasajes incluidos) no pudimos coincidir para encontrarnos en un solo lugar.

Cada una intento retratar aquello que nos resultaba interesante pero sin una idea especifica. 

Como nos dijeron que podiamos utilizar todo el material que teniamos, nosotras decidimos hacer una especie de "laboratorio" con los guantes que Maqui encontro en Miramar y las fotos analogicas de cada una. Asi armamos dos series. El sonido es el audio de mi viaje en colectivo a Balcarce. 

Vamos a hacer otra opción con los videos que filmamos pero esto nos resultó interesante y decidimos probarlo (a pesar de que fue a contratiempo y no teniamos cámara ni tripode para evitar el movimiento de cámara)

TP N°5-Entrega Transposición-PASO

Como comenté en la entrada anterior decidimos rehacerlo el jueves a la mañana asique tampoco pudimos editarlo tanto. 

Me siento mucho más comoda con esta entrega que con la anterior aunque todavía hay algo que no me termina de cerrar del todo. No se bien qué...asique seguiré pensando en esto por un tiempo. 

Entrega PASO parte II

TP N° 5 - Entrega Transposición -

Reflexión
En cuanto al trabajo en general, nunca me terminé de sentir cómoda; todavía no sé bien el por qué pero quizás más adelante me de cuenta. Estoy segura que no fue por la artista, ni por mi compañera, creo que fue algo personal, mío. Algún mambo extraño me atravesó.
Particularmente, siento que no llegamos (o para mi no llegué) a la capa más profunda de Chantal.
No es que este disconforme con la materialización de las entregas realizadas de este trabajo, quizás un poco más con la entrega final; por eso hará dos horas (21:30 del miercoles) se nos ocurrió otra cosa (en cuanto a las acciones) para la entrega, tampoco es algo TOTALMENTE diferente. Vamos a filmar mañana a la mañana y por lo menos complementarlo para intentar satisfacer esa necesidad nuestra de completar ese vacío...hacerlo por nosotras.
Esta idea, que nos pareció muy básica, fue para saber si nos devolvía algo la imagen, tarde...pero sucedió.
Habíamos hablado de dejar la cámara en nuestra casa y filmarnos realizando una acción (una especie de documental pero sin una temática especifica,filmar la intimidad)
Basándonos un poco en lo formal, Chantal tiene una influencia por parte de Hopper, por eso quisimos aprovechar la luz natural que entraba por la ventana y a su vez complementar con una artificial de un pasillo que entra por una puerta de vidrio. 
El clima que se generaba me gustaba, siento que había algo de Chantal ahí. 
Queríamos seguir trabajando con el paso del tiempo y por eso decidimos dejar la cámara fija y mostrar lo que pasaba, el tiempo de las acciones, pero hoy tenemos más ganas de mostrar ese tiempo de otra forma, quitando la acción (mañana pensamos utilizar la elipsis como recurso en cuanto al montaje)
Narrativamente, me interesa la cámara fija y el uso de la elipsis para el desarrollo de la escena, para querer contar...esos silencios que parecen eternos, pesados , las acciones que son la nada y el todo. Aquello que parece que no avanza pero que muta cada segundo que pasa con una mayor intensidad y violencia.
Particularmente habíamos elegido Jeanne Dielman para trabajar en la transposición, lo que me gustaba es  la sensación de que algo ya había pasado pero también algo estaba por pasar... un momento de tensión y suspenso.
También hay una elección del color en cuanto a la estética...de los pasteles.

Hoy siento que esta debería haber sido nuestra preentrega. Pero sinceramente el bloqueo fue mutuo y no podíamos desenredarnos. Tampoco sabemos que saldrá mañana, pero al menos vamos a intentar plasmar esta idea que surgió a último momento.

Dejo una frase de Manon de Boer, una artista, en "Chantal Akerman: Too far, too close" 

"Parece que ella quisiera estirar la escena, hasta casi exceder los límites del espectador sin embargo parece que eso funciona. Tiene un efecto psiquico demasiado fuerte"

Chantal Akerman (1950-2015)

Jeanne Dielman, 23 Quai du Commerce, 1080 Bruxelles-Disparador de la idea

La espera

Mañana voy a subir alguna foto de la locación.

Sumado a todo esto, cuando filmamos y vimos el material la imagen tiene como cierto ruido, no sabemos por qué. :(

Después de tanta explicación acá va la entrega

ENTREGA FINAL TRANSPOSICIÓN

El recuerdo de un sueño - El engaño de la luz

Hace una hora y media que tengo abierta la entrada para hacer la reflexión de la clase pasada y la de hoy. Me cuesta expresar esas sensaciones que el jueves fueron tan claras y hoy me parecen más confusas. (me esta pasando últimamente)

El recuerdo de un sueño 29/9

O donde quedan las ideas. Lo poco o mucho que recuerdo del jueves fue que en un momento no podía absorber más información, no porque no quisiera, sino porque mientras Gabi hablaba o mostraba cosas iba relacionándolas con otras, pensando en cosas de la vida o no se qué.
Hablamos un poco de la concepción del yo y pasamos por el lenguaje mencionando a Barthes y Freud. 
Anoté una frase que dijo Gabi (no se si era suya o no) "cuando algo no tiene palabras, no hay sensación ni concepto" en ese momento Juane dijo que no estaba de acuerdo y me quedó la intriga del por qué.
-Redes neuronales, me gustó el concepto o la idea...que lo relacionamos con las redes actuales, sociales, etc.
Hablamos sobre el concepto de la autosemajanza y la autotransposición, feedback, Hofstadter, figuras fractacles y magias parciales del Quijote. 
Quiero hacer un punto a parte para Heráclito "No es posible descender dos veces el mismo río, porque ni el río ni yo somos los mismos" Recien empezaba la carrera y cursaba Estructuras Narrativas e Introducción al guión y cuando escuche esa frase fue un antes y un después, en parte ejemplificando la doctrina del cambio. Me puse a pensar quien era mientras cursaba Estructuras y me recuerdo como si no fuese yo, pero sí lo era o aún lo soy. 
Gabi dijo que no somos los mismos que hace dos segundos atrás y es verdad. Todo fluye y cambia, pero quizás algo permanece. O no. 
Creo que por eso me distraía tanto porque volvía al pasado de a ratos. Ahora recuerdo un poco más las sensaciones del jueves. 
Diseño 1 fue un gran cambio para mí.

The art of killing ---> Tengo que verla

El engaño de la luz

La transposición es una interpretación del realizador. Y Juane iba a hacer una transposición de la teórica de Gabi. Habló sobre el feedback de la cámara (que no hable en la refle de arriba) 
Anoté que hay dos formas de interpretación ("formalmente",no se como explicar lo que entendí)
-Detrás de un simbolo hay otro y detrás de ese simbolo otro y así. Básicamente un LOOP
-Detrás de un símbolo hay un objeto. 
Desglosamos la recursividad. Vimos carpetas adentro de otras, conocimos el límite que le permitía la computadora de Gabi.
Me gustaban los nombres de las carpetas. 
En cuanto al material que vimos me gustaron mucho dos obras en especial por las sensaciones, en un punto similares, que me generaron.
Por ejemplo en "Pendulum music" compartía con mis compañeros la sensación de ansiedad que fue disminuyendo en el ultimo tramo. Me recordaba a un mantra, medio extraño y más turbio que los que escucho, era como que tenía un ritmo que te envolvía o a mi por lo menos. Juane menciono la meditación y me dio justamente esa sensación. Estaba como dormida o entre el sueño y la realidad. Por un momento pensé... cuanto llevaremos escuchando esto.
En un momento grabé una parte de lo que escuchabamos y lo compartí en las historias de Instagram. Un amigo me dijo que parecía sonidos de ultratumbra, en ese momento y en el contexto en que lo escuché no me pareció, pero quizás ahora sí. Y me hizo acordar que un día hablabamos sobre que es lo "bueno" o "malo" y como que no existe una cosa o la otra, a veces depende del contexto en el que vemos o escuchamos.
Con respecto a "Im sitting in a room" me generaba también una ansiedad de querer escuchar el final. Hasta que punto llegaba a romperse la señal del sonido y como se iba a escuchar(como pasa en el feedback con la imagen)